超现实主义ONE -屋顶秧田工装
达达超现实概念艺术
Lynne Searl在中央圣马丁 2016秋冬系列当选择雕塑艺术家芭芭拉€€赫普沃斯（Barbara Hepworth）本身及其作品作为集合出发点，然后在创作进程中再次从曼€€雷和Anish Kapoor的艺术作品中找寻灵感，终究肯定下集合艺术而深内涵的概念性基调。蕾丝薄纱中穿插着拼接的圆形，这类材料与形状的并置在1定程度上显示出现代人与人之间的关系网络，而圆形这个几何图形的选择融入了日本文化，其上褶裥则是从John Galliano接手后的Maison Margiela中获得的灵感。
超现实第2肌肤
中国设计师品牌Ricostru的2018春夏高级成衣系列探索人体第2肌肤，被命名为“The Second Metal Skin”，面料方面别具1格，设计师欧敏捷使用钢丝质感、蛇皮鱼鳞质感、金属质感的新型面料和环保的假皮革涂层面料，搭配亵服外穿的搭配模式，强调现代女性外表的坚毅和气力；同时又以透视出肌肤本质的薄纱展现女性的内部细腻柔弱，固然这1切都建立在都市运动风格之上，欧敏捷将泳衣、瑜伽服、运动吊带等融于集合，与运动鞋1起，通过色采面料展现未来抽象主义，极具超现实性。
胡安€€米罗
乔治€€阿玛尼（Giorgio Armani）2018早春系列在量刑方面找到平衡，绸缎短裙和中性套装1起上阵。本季灵感是西班牙超现实主义艺术家胡安€€米罗（Joan Miró）的作品，包括雕塑、绘画、陶艺等，或许正是由于这个缘由，集合色采应用上大胆而富有创新精神，浓黑与罂粟红搭配在1起，以几何的情势凸显女性曲线的同时，又与湖水绿搭配搭配在1起凸显风琴褶的立体视觉，固然，调色盘中还有瓷蓝、粉色、橘色等。线条特别丰富，除显眼的西瓜红外套下摆、裤子上的剑桥条纹之外，鞋履上的彩色条纹也不容忽视。
英式超现实
5线谱音符组成的钢琴、拼图嵌片大衣、盛开在左腰侧的“血色玫瑰”、晚霞般过度色的层叠纱裙...夏帕瑞丽（Schiaparelli）2017秋冬系列充满艺术感。被墨西哥国家艺术委评为“最后1位超现实主义者”并且1度主宰流派走向的英国画家Leonora Carrington的作品和她本身都是本季灵感的来源，仿照月亮阴晴圆缺的星空圆印花、多以平面绘画情势登场的配饰，在这个流行3维立体的现代，Elsa对自己印花水平极具信心。而PVC透明外套和口袋中解锁的苹果手机都给集合带去趣味，拉近与观众距离。
超现实主义缪斯
艾尔丹姆（Erdem）的每一个集合1经推出都会遭到广泛关注，并且好评如潮。这其实不容易，杰出的细节处理、优良的面料选择、出色的色采掌控，缺1不可，但最重要的缘由还是在于1种旧时期名媛的精致气味和艺术化的表现情势。依然是以印（绣）花为主，但不再是单1的欧美，中式旗袍也被加以改进登上Lookbook版面。2018早春的灵感缪斯从超现实主义画家SylviaFein到德国达达主义艺术家Hannah H€€ch，色采提花上的冲突就源于此，不过明显，哪怕要步入超现实主义道路，Erdem也1如既往得优雅。
空想曲
这位印花女王前几季推出的“大型视错觉展”震惊了世界，比起来仿佛2017秋冬系列显得很“正常”，而事实正好相反，本季玛丽€€卡特兰佐（MaryKatrantzou）立足于超现实主义，将迪士尼最著名的《空想曲》系列动画搬上时装舞台。如果说《空想曲》是以美术动画情势诠释音乐的首次尝试，那本季就是首次基于卡通动画，以服装情势诠释动荡410年代与人们所怀抱和平梦想的反差。其实不需要多加说明，但还是多说1句，这些人物印花的出现都是经迪士尼授权的。复古暗黑背景板上，这样的搭配却诡异得和谐。
图片来源于网络
喜欢这篇文章可以转载 留言 点赞
想了解更多时尚资讯关注€€